تبلیغات
.

.
 
قالب وبلاگ
نویسندگان
نظر سنجی
ساز های مورد علاقه شما کدام هستند ؟








با سلام .
این وبلاگ جهت ترویج فرهنگ و هنر ایرانی و موسیقی اصیل ایران راه اندازی شده است
در ضمن پل ارتباطی بین کلاس آموزش سنتور نوازی و هنرجویان و مردم نیز است که
برای ثبت نام در این کلاس ها به نکات زیر توجه فرمایید :
1- برای ثبت نام با شماره  09371729108 تماس گرفته یا از طریق همین وبلاگ با مسئول مربوطه تماس حاصل فرمایید
2- 1 جلسه به صورت کاملا رایگان برای آشنا شدن با فضای کلاس و نحوه تدریس برگزار میشود که پس از
آن میتوانید در کلاس ثبت نام کنید .
4- در برگه ای شرایط حضور در کلاس نوشته شده است که به شما داده میشود و پس از قبول شرایط فرم ثبت نام را تکمیل
و رسما هنرجو این کلاس خواهید بود

کد بنر این وبلاگ برای حمایت

 <a href="http://arfaei-nezhad.mihanblog.com/">
<img border="0" src="http://www.upload9.ir/images/95h9k9c2vhhf4icjtp5.gif" width="165" height="337"></a></p>



[ جمعه 4 مرداد 1392 ] [ 01:56 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]
[http://www.aparat.com/v/qM0Qo]

بسیار زیبا حتما تا آخر ببینید . البته ایشون این قطعه رو در یادباد هم زده بودند .



برچسب ها: سیامک آقایی،
[ یکشنبه 8 دی 1392 ] [ 01:21 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]
[http://www.aparat.com/v/zXWm0]


[http://www.aparat.com/v/Juext]


[http://www.aparat.com/v/GEN9H]




طبقه بندی: آثار سعید ارفعی نژاد،
[ چهارشنبه 6 آذر 1392 ] [ 02:58 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]
نظرات
[http://www.aparat.com/v/aMO2Y]



[ شنبه 13 مهر 1392 ] [ 06:24 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]
[http://www.aparat.com/v/mwEPY]



طبقه بندی: زندگی نامه اساتید،
برچسب ها: سیامک آقایی، مصاحبه، شبکه آموزش،
[ دوشنبه 8 مهر 1392 ] [ 07:10 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]
[http://www.aparat.com/v/9sE7f]


اینو حتما تا آخر نگاه بکنید و جلو نزنید .........

[http://www.aparat.com/v/n6R8B]




برچسب ها: سیامک آقایی،
[ سه شنبه 2 مهر 1392 ] [ 04:01 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]

salar aghili biographya com 1 بیوگرافی کامل سالار عقیلی + عکس

 

سالار عقیلی خوانندهٔ جوان موسیقی سنتی ایرانی و دانش‌آموختهٔ هنرستان موسیقی سوره و نیز دارای مدرک کارشناسی در رشتهٔ بازیگری تئاتر است. همسر وی حریر شریعت زاده نوازنده پیانو و دف است.او خوانندهٔ ثابت ارکستر موسیقی ملی ایران است و سابقهٔ کار با گروه دستان، گروه رازونیاز و ارشد تهماسبی را دارد.

نام اصلی : میر سالار مسلمی عقیلی

زادروز : ۱۱ آذر۱۳۵۶

اهل کشور : ایران

سبک‌ها : موسیقی سنتی ایرانی

کار(ها) : خواننده

ساز(ها) : تنبک،ستار،سنتور

مدت کار : ۱۳۷۵ تاکنون

 

زندگی‌

سالار عقیلی از ۸ سالگی فراگیری موسیقی را با نوازندگی سازهای مختلف آغاز کرد. او به هنرستان موسیقی رفت و از همان‌جا تصمیم به یادگیری آواز گرفت. او در طی بیش از ۵ سال نزد صدیق تعریف به فراگیری آواز پرداخت. هم‌اکنون عقیلی افزون بر اجرا و ضبط آثار موسیقی به تدریس موسیقی در آموزشگاه خود و در هنرستان موسیقی مشغول است. او همچنین گروه رازونیاز را تشکیل داد. که اعضاء این گروه عبارتند از: سالار عقیلی : آواز، حریر شریعت زاده : دف، حامد فکوری : تار، مهدی باقری : کمانچه، آرش فرهنگفر : تنبک و شهرام غلامی : عود. او به همراه این گروه کنسرتهای بسیاری در داخل و خارج از کشور اجرا کرده‌است.

 

آثار

    ۱۳۸۰ – عشق ماند، ساخته ارشد تهماسبی با اجرای گروه نوروز

    ۱۳۸۲ – سایه‌های سبز، ساخته ارشد تهماسبی

    ۱۳۸۵ – دریای بی پایان،ساخته سعید فرجپوری با اجرای گروه دستان

    ۱۳۸۶ – سعدی نامه، ساخته ارشد تهماسبی با اجرای گروه دستان

    ۱۳۸۷ – به نام گل سرخ، ساخته حمید متبسم با اجرای 'گروه دستان

    ۱۳۸۸ – مایه ناز

    ۱۳۸۸ – عاشقی

    ۱۳۸۸ – هوای آفتاب

    ۱۳۸۸ – سالار خوانی‌ها

    ۱۳۸۹ – عشق دیرین

    ۱۳۸۹ – باده نوشین

    ۱۳۸۹ – یاد باد

    ۱۳۹۰ – سبوی تشنه

    ۱۳۹۰ – یار و دیار

    ۱۳۹۱ – نغمه همرازان

    ۱۳۹۱ – می تراود مهتاب

 

salar aghili biographya com 4 بیوگرافی کامل سالار عقیلی + عکس

 

salar aghili biographya com 3 بیوگرافی کامل سالار عقیلی + عکس




طبقه بندی: زندگی نامه اساتید،
برچسب ها: سالار عقیلی،
[ پنجشنبه 21 شهریور 1392 ] [ 06:56 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]

شجریان به روایت شجریان 

تولدم روز اول مهر ماه سال یکهزارو سیصد و نوزده خورشیدی در مشهد است، در خانواده ای که پدر بزرگم (علی اکبر) صدای بسیار رسایی داشته و به زیبایی آواز می خوانده است. او از مالکین بزرگ مشهد بود و از خواندن در جمع پرهیز داشته ، گاه برای دوستان سرشناسی که به دیدارش می آمده اند می خوانده است. پدرم مهدی از صدای پر طنین و رسا برخوردار بود و در جوانی آواز خواندن را شروع می کند ولی خیلی زود در محیط بسته و سنتی به قرائت قرآن رو آورده و تا آخر عمر بر همان عقیده باقی ماند و آواز را رها کرد و در قرائت قرآن جایگاه خاصی در مشهد پیدا نمود و شاگردان زیادی برای تلاوت قرآن قرآن تربیت کردکه از جمله خود اینجانب است.

تمام وقت من از شش سالگی به خواندن قرآن با صدای خوش می گذشت . در دوازده سالگی شهره ی خاص و عام بودم و در مجامع بزرگ مذهبی و یا سیاسی آن موقع تلاوت اول برنامه با من بود. به علت توانایی در تلاوت قرآن با صدای خوش، چشم و چراغ همه اعضاء و دانش آموزان مدرسه و مردم بودم. در سال چهارم دبیرستان بر خلاف خواسته ام به دانشسرای مقدماتی رفتم و راه معلمی پیش گرفتم و از بیست سالگی به معلمی در دهات خراسان پرداختم. یک سال بعد ازدواج کردم با دختری که او هم معلم دبستان بود. همسرم خیلی با من همراه بود و با کمک او بر مشکلات مالی یک زندگی بسیار محقر پیروز شدیم.

از نوجوانی برای فراگیری گوشه های آوازی به هر دری می زدم و از هر کسی که شمه ای اطلاع داشت سئوال می کردم.  به ندرت دسترسی به رادیو پیدا می کردم تا موسیقی دلخواهم را بشنوم آن هم زمانش کوتاه بود و حاصلی نداشت ، تا اینکه در محیط شبانه روزی دانشسرا میسر شد "برنامه گلها" و برنامه "ساز تنها" را بشنوم و تمریناتم را شروع کنم . کمی بعد دبیر موسیقی مان آقای جوان نیز راهنمایی و کمک کردند. بیشترین تمرینات سازنده در دوران معلمی در خارج شهر بود که فراغتی داشتم و اغلب به کوه و صحرا می دم و تکنیک و متد را با سلیقه ی خودم تجربه و تمرین می کردم و صداهای گوناگون و تحریرها و چهچه ها را دستور کار خود قرار داده بودم.دوستم همکلاسیم (ابولحسن کریمی) از ابتدای کار معلمی سنتوری با خود آورده بود که بنوازد ، ترغیب شده مضراب دستم بگیرم و ببینم می شود زد ، بعد دیدم عجب کار مشکلی است تا دمدمه های صبح نشستم و ان قدر تمرین کردم تا توانستم آهنگی را دست و پا شکسته اجرا کنم و از آن به بعد سنتور شد یار غار من.
چندی بعد صدای سنتور جلال اخباری را از رادیو مشهد شنیدم و خوشم امد ، پیدایش کردم و با هم دوست شدیم . سازی می زد و من هم می خواندم و تمرینات آواز با ساز و فراگیری نت و نواختن صحیح سنتور را با ایشان شروع کردم.

همان ابتدای کار هم صدای سنتور مشقی ام بسیار بد بود به فکر افتادم که سنتوری بسازم. کمی نجاری می دانستم با زیر رو رو کردن تمامی کاروانسراها و چوب فروشی ها و با دادن یک انعام 5 توانی الوار پهن از چوب توت بیست ساله را پیدا کردمآن را مطابق اندازه ها بریدم . در ان زمان کسی در مشهد گوشی سنتور نمی فروخت ، مجبور شدم صد عدد میخ نمره شش بخرم و آن ها را با سوهان دستی کوچک کنم. این سنتور که دوازده خرکه بود ساخته شد و من با یک دلبستگی عجیب به این ساز ، تمرینات سنتورم را بیشتر کردم. با اینکه برای اولین بار بود چنین کاری کرده بودم و در مورد پل گذاری سنتور تجربه و اطلاعی نداشتم ولی سنتور صدای دلنشینی داشت. غیر از آن سنتور سنتورهای دیگری ساخته یا در حال ساخت داشتم که کا پل گذاری را برای موزون تر کردن صداها تا به حال ادامه داده ام و خوشبختانه به نتایج قابل توجهی هم رسیده ام . در نظر دارم در آینده کتاب یا جزوه ای درباره ی تجارب کار پل گذاری های گوناگون که روی سنتورها کرده ام همراه با نتایج آن ها منتشر کنم تا در این زمینه کار مفیدی انجام داده باشم

در سالهای بعد از چهل با هنرمندان رادیو خراسان آشنا شده بودم ولی حاضر به ضبط برنامه موسیقی نبودم . در رادیو خراسان گاه اشعار عرفانی و مذهبی و گاهی تلاوت قرآن داشتم.
سال 1345 خورشیدی به اصرار دوستم ابوالحسن کریمی برای شرکت در امتحان شورای موسیقی به اتفاق او به تهران رفتم. راهی برای نام نویسی و شرکت در امتحان پیدا کردیم. در اتاق شورا میز کنفرانس بزرگی بود و حدود 12 تا 13 نفر اعضا شورا نشسته بود ، آقای مشیر همایون شهردار رییس شورا و آقایان حسنعلی ملاح ، علی تجویدی و مختاری و دیگران بودند. گفتند بیات ترک بخوان ! من هم از مایه بلند دو سه بیتی خواندم و در مایه ی بم فرود امدم . ضربی با یک شعر هم به درخواست آقای ملاح خواندم.بعد اقای تجویدی پرسیدند تصنیف هم می خوانی ؟ چون تصنیف خواندن را دوست نداشتم و دون شان آواز خوان می دانستم ، بسیار جدی گفتم ابدا.
جوابی که بعد از یکماه از نتیجه امتحان به ما دادند این بود که فعلا رادیو بودجه ندارد که خواننده استخدام کند و فعلا رادیو نیاز به خواننده ندارد.

سال بعد به وسیله آقای دکتر شریف نژاد (که معاون رادیو خراسان بود و بسیار به من لطف داشت) قرار گذاشتیم در تابستان که ایشان در تهران هستند من هم به تهران بروم . باایشان شبی به منزل آقای حسین محبی (که اپراتور با سابقه رادیو و برنامه ی گل ها بود) رفتیم و او که دوستی نزدیکی با دکتر داشت فردای آنروز مرا همراه با یک نوار که در " سه گاه " خوانده بودم به اقای داود پیرنیا (مسئول و تهیه کننده ان زمان برنامه گلها ) معرفی کرد که همان معرفی راهگشای من به رادیو ایران و و برنامه ی گلها که منظور اصلی ام بود گردید.
با سپاس از دلسوزی های ابولحسن کریمی و محبت های دکتر شریف نژاد و یادی خوش از زنده یاد حسین محبی .

 

1319 تولد اول مهر ماه در مشهد
1324 اغاز خوانندگی های کودکانه در خلوت
1326 ورود به سال اول پانزدهم بهمن در مشهد.
1327 اموختن تلاوت قران در نزد پدر
1328 شرکت در مجمع تلاوت قران در نه سالگی.
1329 اغاز تلاوتهای قران در میتینگها و اجتماعات سیاسی ان سالها . گذراندن سال چهارم مدرسه در دبستان فرخی.
1331 تلاوت قران برای اولین بار در رادیو خراسان به دعوت رییس رادیو.
1332 قبولی در امتحانات شم ابتدایی با عنوان شاگرد ممتاز در بین دانش اموزان مشهد.اغاز تحصیل در دبیرستان شاه رضا.
1334 شرکت در مسابقات فوتبال دبیرستانهای مشهد.
1336 ورود به دانشسرای مقدماتی در مشهد.اشنایی با اقای جوان اولین معلم موسیقی شجریان ( معلم سرود و موسیقی دردوران تحصیل در دانشسرای مقدماتی در مشهد).
1338 اغاز همکاری با رادیو خراسان و اجرای اوازهای بدون ساز و قراعت قران برای رادیو به طور افتخاری.
1339 دریافت دیپلم دانشسرای مقدماتی و استخدامدر اموزش و پرورش و انتقال به بخش رادکان و تدریس در دبستان خواجه نظام الملک و اشنایی با سنتور.
1340 اشنایی با نت و فراگیری سنتور نزد اقای جلال اخباری و شروع سنتور سازی و تحقیق برای بهتر کردن صدای سنتور . جشن عقد کنان در 21 مهر ماه با دوشیزه فرخنده گل افشان در شهر قوچان.
1341 جشن عروسی در مشهد (در 20 مرداد ماه) و اغاز یک زندگی خانوادگی سی ساله با ایشان که حاصل ان سه دختر و یک پسر است.
1342 انتقال از بخش رادکان به روستای شاه اباد مشهد به عنوان مدیر دبستان شاه اباد. تولد راحله فرزند اول در 2 مهر ماه در مشهد. ساختن اولین سنتور خود با چوب توت.
1344 تولد دختر دوم افسانه در 28 اردیبهشت ماه در مشهد.(افسانه بعدها با پرویز مشکاتیان ازدواج میکند).انتقال از شاه اباد به شهر مشهد و تدریس در کلاس ششم دبستان پهلوی از مهر ماه.شرکت در مسابقات والیبال معلما مشهد.
1345 انتقال از دبستان پهلوی به دبستان عبداللهیان مشهد و نظامت و معاونت دبتان مذکور.
1346 تدریس در دبستان های مشهد و انتقال در 25 اذر از مشهد به تهران.تدریس در دبیرستان صفوی . اغاز فعالیت با برنامه های رادیو ایران. اشنایی با استاد احمد عبادی. راه یابی به کلاس درس اواز استاد اسماعیل مهرتاش و انجمن خوشنویسان نزد استاد بوذری.اشنایی با رضا ورزنده (استاد سنتور) در تابستان همین سال. اجرا و ضبط اولین برنامه ی در رادیو ایران که با عنوان ((برگ سبز شماره ی 216 )) در شب جمعه 15 اذر ماه پخش شد.کار در رادیو با نام مستعار ((سیاوش بیدکانی)) تا سال 1350 خورشیدی و بعد در رادیو و تلویزیون با نام خودش. اشنایی با اسماعیل مهرتاش در کلاس اواز ایشان.
1347 انتقال از اموزش و پرورش به وزارت منابع طبیعی . راه یابی به کلاس خط استاد حسن میرخانی.
1348 تولد دختر سوم مژگان در 27 هردیبهشت ماه در تهران. تاسیس و شروع رادیو اف-ام به طریقه ی استریو فونیک و اجرای برنامه ی ((سه گاه)) به همراهی سه تار عبادی و تار مجد برای اولین بار به طریقه ی استریو . شرکت در جشن هنر شیرازبرای اولین بار. قبولی در امتحان خط (مرحله ی عالی) . راه یابی به کلاس خط استاد حسین میرخانی.
1349 اغاز همکاری با برنامه های تلویزیون ملی ایران در برنامه ی ((هفت شهر عشق)) غیره. قبولی در امتحان خط (مرحله ی ممتازی) انجمن خوشنویسان وزارت فرهنگ و هر . سفر به برغان با استاد حسین میر خانی (خطاط) ابراهیم بوذری (استاد خط شجریان) خسرو زعیمی ( مدیر عامل انجمن خوشنویسان)فرامرز پیل ارام(نقاش و استاد نقاشیخط شجریان).
1350 اشنای با استاد فرامرز پایور و مشق سنتور نزد ایشان و اموزش ردیف اوازی صبا نزد فرامرز پایور . اشنایی ئ همکاری با هوشنگ ابتهاج((ه . الف . سایه)در برنامه های (گل های تازه))رادیو.
1351 شروع تهیه ی برنامه های گلهای تازه توسط هوشنگ ابتهاج در رادیو و همکاری با او. اغاز فراگیری ردیف های اوازی و تصانیف قدیمی نزد استاد عبدالله دوامی.برگذاری کنسرتی در شمال ایران با منصور صهرمی و هنرمندان دیگر.دیدار و اشنایی با اقای دوامی به وسیله ی فرامرز پایور.
1352 اشنایی با استاد نور علی برومند و فراگیری شیوه ی اوازی سید حسن طاهر زاده نزد ایشان در مرکز خط ئ اشاعه ی موسیقی و اشنایی با هنر جویان مرکز: محمد رضا لطفیو ناصر فرهنگفرو حسین علیزاده و جلال ذوالفنون و گنجه ای و مقدسی و حدادی و دیگران.
1353 سفر برای کنسرت های هندو پاکستان و افغانستان با استاد احمد عبادی . سفر به چین و ژاپنن با احمد احرار و کریم فکور و حسین ملکو پرویز قاضی سعید به عنوان میهمانان ویژه برای گشایش پروازهایی به این دو کشور.
1354 تولد همایون در 30 اردیبهشت ماه در تهران . ماموریت رادیو و تلویزیون برای کنسرتهای فروردین در ایالات مختلف امریکا.انتقال از وزارت منابع طبیعی (به عنوان مهمور خدمت)به رادیو.قطع رابطه با مرکز اشاعه ی موسیقی و ادامه ی درس اواز در منزل استاد نورعلی برومند.
1355 شرکت در جشنواره ی توس (نیشابور)با فرامرز پایور , سایه, حسن ناهید, رحمت الله بدیعی, محمد اسماعیلی, عبدالوهاب شهیدی و هوشنگ ظریف.حضور در برنامه ی جشن هنر شیراز ( در حافظیه) با محمد رضا لطفی و فرهنگفر و اجرای برنامه ی ((راست پنجگاه)).کناره گیری رسمی و قطع رابطه ی کامل از رادیو در اسفند ماه.اجرای اواز در صفحات ردیف نوازی کانون پرورس فکری کودکان و نوجوانان . بهره گیری از محضر اقای برومند (در منزل خود استاد) شیوه ی اواز مرحوم طاهر زاده (اخرین جلسه روز چهار شنبه 29 دی ماه).فوت رضا ورزنده(29 دی ماه) و نور علی برومند (30 دی ماه) . اغاز ضبط تصانیف قدیمی با صدای عبدالله دوامی.
1356 اجرای برنامه ی ((نوا)) به همراهی محمد رضا لطفی و گروه شیدا در جشن هنر شیراز.اجرای موسیقی ((چهره به چهره)) و ((گلبانگ)) . کناره گیری از رایو به خاطر جو نامساعد. تاسیس شرکت دل اواز برای انتشار برنامه های خود.
1357 احراز مقام اول تلاوت قران سراسر کشور در مرداد ماه. اجرای بخشی از ((تلاوت قران)) .انتشار البوم ((گلبانگ))( دو نوار). همکاری در تاسیس کانون ((چاوش)) با هوشنگ ابتهاج و محمد رضا لطفیبرای ادامه ی فعالیت های موسیقی در خارج از رادیو تلویزیون(شجریان در انجا تدریس میکرد).
1358 اشنایی با فیلسوف یگانه استاد غلامرضا دادبه( جانسوز) در منزل استاد خط مرتضی عبدالرسولی ئ اغاز فراگیریی و شناخت بایگانی های فرهنگ و نوا ,... فرهنگ پهلوانی و جوانمردان , فرهنگ مادرنوایی .اجرای موسیقی ((خلوت گزیده)) .(( پیغام اهل راز)) ( شامل دو نوار : راز دل و انتظار دل).اخرین کنسرت ها با گروه پایوردر مهر ماه در تالار رودکی . کنسرت ماهور با محمد رضا لطفی و گروه شیدا در تالار رودکی و دانشکاه ملی در ابان ماه.
1359 فوت استاد دوامی . اجرای موسیقی ((عشق داند)) ( در ابو عطا) اجرای موسیقی ((ساز قصه گو)) ( اواز سه گاه در انتشار مجدد, البوم پیغام اهل راز). انتشار نوار موسیقی ((پیغام اهل راز )) (شامل دو نوار : راز دل انتظار دل).
1361 اولین کنسرت در سفارت ایتالیا به همراهی پرویز مشکاتیان و ناصر فرهنگفر (آستان جانان) پس از سه سال کناره گیری از فعالیت های کنسرتی - اجرای موسیقی نوا (مرکب خوانی) و سر عشق ( ماهور) و بیداد
1362 اجرای موسیقی ((همایون مثنوی)) با منصور صارمی. اجرای موسیقی ((چهار گاه)) (با فرهنگ شریف) و دیگر اواز ها در برنامه های خصوصی.
1364 اجرای موسیقی ((گنبد مینا ))و ((جان عشاق)). انتشار نوار موسیقی ((بیداد)).
1365 انتشار نوارهای موسیقی (نوا)) ( مرکب خوانی ),((سر عشق)) (ماهور) و ((استان جانان)). ضبط ده اواز به همراهی ویولن حبیب الله بدیعی در مونیخ در منزل دکتر علی خادمی.
1366 اغاز کنسرت ها در اروپا پس از انقلاب و شروع همکاری با گروه عارف . اجرای موسیقی ((دود عود)) ,((دستان))و...
1367 برگذازی سه شب کنسرت برای بزرگداشت حافظ در تالار رودکی( وحدت).انتشار نوار ((دستان)).
1368 اجرای ((ماهور)) و ((ابو عطا)) در کنسرت های بهاره در اروپا با پیرنیاکان, جمشید عندلیبی, و اعیان. اجرای ((نوا)) و ((افشاری)) در کنسرت های پاییزه اروپا به همراهی مشکاتیان و گروه عارف و دو شب کنسرت در اسفند ماه به دعوت شهردار بارسلون در این شهر به همکاری نی حسین عمومی , تار طلایی و تنبک شمیرانی.
1369 سفر به تاجیکستان به دعوت خصوصی وزیر فرهنگ و هنر تاجیکستان پرده برداری از پیکره ی باربد و دو شب کنسرت در کاخ باربد به همراه کمانچه ی محمود تبریزی زاده , سه تار رضا قاسمی , و تنبک مجید خلج. کنسرتهایی در امریکا به همراهی پیرنیاکان عندلیبی و اعیان. اجرای مو سیقی ((سرو چمان)) , (( پیام نسیم)) , و ((دل مجنون)) ( هر سه در امریکا). کنسرت شجریان برای زلزله زدگان رودبار در لس انجلس. سخنرانی در پنج دانشگاه معتبر امریکا برای دانشجویان و محققین.
1370 برگذاری پنج شب کنسرت در پارک ارم و هشت شب کنسرتهای افتخاری برای مردم جنوب شهر تهراندر فرهنگسرای بهمن ( کشتارگاه سابق تهران) در اسفند ماه.برگذاری کنسرت شکوهمندی به مدت پنج شب در محوطه ی چهل ستون اصفهان.کنسرتهای اروپا با جهاندار و گروه اوا . جدایی از همسر اول خانم فرخنده گل افشان. اجرای موسیقی ((دل شدگان)) و ((اسمان عشق)). انتشار نوارهای موسیقی ((سرو چمان)) , ((پیام نسیم)),(( دل مجنون)) و (( خلوت گزیده)).
1371 ازدواج با همسر دوم خانم کتایون خوانساری. کنسرتهای مرحله ی دوم در امریکا با داریوش پیر نیاکان ,جمشید عندلیبی و همایون شجریان ( اگوست تا نوامبر) .برنامه ای با هابیل علی اف و همایون شجریان در سالن تالار رودکی(وحدت) ,تهران. اجرای موسیقی ((یادایام)) . انتشار نوارهای ((دل شدگان )) و ((اسمان عشق)).
1372 انتشار گزارشی همراه با گفتگویی با شجریان تحت عنوان (( محمد رضا شجریان استاد اواز ایران کجاست؟)) در نشریه ی نوید فضیلت,شماره ی 16 ,سال 2, مهر ماه ,تهران. اجرای(( سه گاه )) و (( راست پنجگاه)) در کنسرتهای اروپایی به همراهی محمد رضا لطفی و مجید خلج در تابستان.
1373 اجرا برنامه ی ((قاصدک)) در کنسرتهای دور اروپا با پرویز مشکاتیان و همایون شجریان.
1374 کنسرتهای اصفهان,شیراز,ساری, کرمان, و سنندج با گروه اوا.برگذاری کنسرتی در اروپا با محمد رضا لطفی در ابات ماه.اجرای موسیقی ((چشمه ی نوش)) در ( فرانسه).انتشار نوارهای موسیقی ((همایون مثنوی)) ,(( گنبد مینا )),(( جان عشاق)), چشمه ی نوش))و (( یاد ایام)). اجرای موسیقی ((در خیال)).
1375 درگذشت پدر در 18 اذر ماه در سن 85 سالگی.اجرای موسیقی ((رسوای دل)) در دبی.انتشار موسیقی(( در خیال)) . انتشار نوار موسیقی ((ساز قصه گو)) ( اواز سه گاه در انتشار مجدد, البوم پیغام اهل راز).
1376 تولد پسر دوم رایان (از ازدواج دوم) در ونکوور کانادا.اجرای برنامه های((سه گاه)) و ((ماهور)) در کنسرتهای دور اروپا با همکاری داریوش طلایی, سعید فرجپوری و اهمایون شجریان در پاییز .اجرای موسیقی(( شب ,سکوت , کویر)) .اجرا و انتشار موسیقی ((معمای هستی)) در کلن, المان. اجرا و انتشار موسیقی ((شب وصل)). انتشار نوار موسیقی ((رسوای دل)). انتشار نوار موسیقی ابوعطا((عشق داند)).
1377 اجرای کنسزتهای تهران,اصفهان, و دور اروپا با گروه اوا. برگذاری کنسرت درامریکا در شهریور ماه.اجرای (( ارام جان )) .انتشار نوار ((پیام نسیم). انتشار نوار موسیقی ((شب ,سکوت, کویز)). انتشار نوار موسیقی((چهره به چهره)).انتشار نوار موسیقی((راست پنجگاه)).
1378 اجرای ((ماهور)) و((افشاری)) در پنج کنسرت به نفع دانش اموزان در شهر هشتگرد.بریافت جایزه ی پیکاسو ئ دیپلم افتخار یونسکو تز دبیر کل یونسکو ((اقای مایور)) در پاریس, شهریور ماه. انتشار نوار ((ارام جان)) . اجرای ((اهنگ وفا)) .انتشار نوار ((تلاوت قران)) (1) و (2).
1379 انتشار کتاب((راز مانا)) ( زندگی,دیدگاه و اثار استاد اواز ایران, محمد رضا شجریان)کار محمد جواد غلامرضا کاشی ,محسن گودرزی, و علی اصغر رمضانپور, نشر کتاب فردا, چاپ اول تهران.اجرای برنامه ی ((نوا ))و ((داد و بیداد)) (زمستان) در کنسرتهای دور اروپا و امریکا و کانادا به همراهی حسین علیزاده,کیهان کلهر و همایون شجریان. عمل جراحی کلیه و دهانه های معده در واشنگتن در 20 اسفند ماه.
1380 عمل جراحی برای چسبندگی روده در تهران در ابان ماه.
1381 اجرای برنامه ی (( راست پنجگاه ))و(( مرکب خوانی)) در کنسرتهای دور اروپا و کانادا با حضور حسین علیزاده, کیهان کلهر و همایون شجریان. انتشار نشریه ی (( دفتر هنر )) شماره ی 15, ویژه ی محمد رضا شجریان ,در اسفند ماه ,در کالیفرنیا.



طبقه بندی: زندگی نامه اساتید،
برچسب ها: محمد رضا شجریان،
[ پنجشنبه 21 شهریور 1392 ] [ 01:24 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]
مقدمه

تناسب روح آدمی برای پذیرش سخن، حسن سلوک و رفتار، همراهی نظم و نثر، شعر و ادبیات یا سایر فعالیت های اجتماعی، هنری و فرهنگی با موسیقی آنقدر موزون و هماهنگ است که گوئی اگر انسان نبود موسیقی خلق نمی شد.
موسیقی لطافت خود را وامدار ابزارالات برقی و پیشرفته نمیداند صدای موزون و هم آهنگ پرندگان و ریزش و خروش آب رودخانه ها و موج دریاها و بسیاری از عناصر طبیعی بسیاربسیار در این زمینه تاثیر گذار بوده است .
دراین رشته ذوق هنری وجوهره وجودی انسان ها می تواند حرف اول را بزند و در هنرستان در سه گرایش نوازندگی ساز ایرانی، مبانی آهنگ سازی و نوازندگی ساز جهانی می توانید به عنوان هنرجو پدیرفته شوید. هنرجویان در طی دوران تحصیل با مبانی فیزیک صوت و آزمایشگاه، مبانی نظری و ساختارموسیقی ایرانی، تاریخ و ساختارموسیقی جهانی، سازشناسی ایران و جهان، هماهنگی عمومی و تخصصی، همراهی سازبا آواز ایرانی سرایش و تربیت شنوائی، پیانو عمومی- ساز دوم، آواز گروهی گروه نوازی. ارکستر موسیقی ملی/ جهانی، سازتخصصی ایرانی/ جهانی و آشنائی با شعر آشنا می شوند.

ارائه پیشنهاد

 

درسهای رشته

سال اول
ردیف نام درس نظری عملی
۱ آواز گروهی (۱) ۱ ۰
۲ ادبیات فارسی (۱) ۲ ۰
۳ ارکستر (۱) ۰ ۲
۴ ارکستر موسیقی ایرانی (۱) ۲ ۰
۵ اکستر موسیقی جهانی (۱) ۰ ۲
۶ پیانو و ساز دوم (۱) ۰ ۱
۷ تاریخ موسیقی جهانی (۱) ۲ ۰
۸ تربیت بدنی (۱) ۱ ۰
۹ تعیلمات دینی و قرآن (۱) ۴ ۰
۱۰ ریاضی (۱) ۴ ۰
۱۱ زبان خارجه (۱) ۳ ۰
۱۲ زبان فارسی (۱) ۲ ۰
۱۳ ساختار موسیقی ایران ۲ ۰
۱۴ ساختار موسیقی جهانی (۱) ۲ ۰
۱۵ ساز تخصصی ایرانی (۱) ۲ ۰
۱۶ ساز تخصصی جهانی (۱) ۰ ۲
۱۷ ساز دوم (۱) ۱ ۰
۱۸ سرایش و تربیت شنوایی (۱) ۱ ۰
۱۹ عربی (۱) ۲ ۰
۲۰ فیزیک صوت و آزمایشگاه ۰ ۳
۲۱ هماهنگی تخصصی (۱) ۰ ۲

سال دوم
ردیف نام درس نظری عملی
۱ آمادگی دفاعی ۲ ۰
۲ آواز گروهی (۲) ۲ ۰
۳ ادبیات فارسی (۲) ۲ ۰
۴ ارکستر (۲) ۰ ۲
۵ ارکستر موسیقی ایرانی (۲) ۲ ۰
۶ اکستر موسیقی جهانی (۲) ۰ ۲
۷ پیانو (۲) ۰ ۱
۸ تاریخ موسیقی جهانی (۲) ۲ ۰
۹ تربیت بدنی (۲) ۱ ۰
۱۰ تعیلمات دینی و قرآن (۲) ۳ ۰
۱۱ زبان خارجه (۲) ۲ ۰
۱۲ زبان فارسی (۲) ۲ ۰
۱۳ ساختار موسیقی جهانی (۲) ۲ ۰
۱۴ ساز تخصصی ایرانی (۲) ۲ ۰
۱۵ ساز تخصصی جهانی (۲) ۰ ۲
۱۶ ساز دوم ویژه ساز ایرانی و ساز جهانی (۲) ۲ ۰
۱۷ ساز شناسی جهانی (۱) ۲ ۰
۱۸ سرایش و تربیت شنوایی (۲) ۱ ۰
۱۹ عربی (۱/۲) ۱ ۰
۲۰ هماهنگی تخصصی (۲) ۰ ۲
۲۱ هماهنگی عملی (۱) ۰ ۲
۲۲ هماهنگی عمومی (۱) ۰ ۲
۲۳ همراهی ساز با آواز ایرانی (۱) ۱ ۰
۲۴ همنوازی با پیانو (۱) ۰ ۱

سال سوم
ردیف نام درس نظری عملی
۱ آشنایی با شعر ۲ ۰
۲ آواز گروهی (۳) ۲ ۰
۳ ارکستر (۳) ۰ ۲
۴ ارکستر موسیقی ایرانی (۳) ۲ ۰
۵ اکستر موسیقی جهانی (۳) ۰ ۲
۶ پیانو (۳) ۰ ۱
۷ تاریخ معاصر ایران ۲ ۰
۸ تاریخ موسیقی ایرانی (۱) ۲ ۰
۹ تعیلمات دینی و قرآن (۳) ۳ ۰
۱۰ جغرافیای عمومی و استان ۳ ۰
۱۱ ساز تخصصی ایرانی (۳) ۲ ۰
۱۲ ساز تخصصی جهانی (۳) ۰ ۲
۱۳ ساز دوم ویژه ساز ایرانی و ساز جهانی (۳) ۲ ۰
۱۴ ساز شناسی ایرانی ۲ ۰
۱۵ ساز شناسی جهانی (۲) ۲ ۰
۱۶ سرایش و تربیت شنوایی (۳) ۱ ۰
۱۷ عربی (۲/۲) ۱ ۰
۱۸ مطالعات اجتماعی ۳ ۰
۱۹ هماهنگی تخصصی (۳) ۰ ۲
۲۰ هماهنگی عملی (۲) ۰ ۲
۲۱ هماهنگی عمومی (۲) ۰ ۲
۲۲ همراهی ساز با آواز ایرانی (۲) ۱ ۰
۲۳ همنوازی با پیانو (۲) ۰ ۱


صنعت و بازار کار

زمینه های شغلی رشته مذکور عبارت است از :
مربی آموزشی سازهای ایرانی و جهانی
فعالیت در کارگاه ساز سازی و ارزیاب ساز
مربی آموزشی پیانو
فعالیت در استودیو های ضبط موسیقی
برنامه ریز و اجرا کننده ی موسیقی فیلم
آفرینش سرود ها و آهنگ ها
آهنگ سازی
فعالیت در گروه کر به عنوان خواننده آواز گروهی
اجرای ارکستر موسیقی به عنوان نوازنده یا سرپرست گروه
برنامه ریز و اجرا کننده ی صحنه های موسیقی ( تئاتر و نمایش )
و…….

 

 


منبع: شبکه رشد


برچسب ها: موسیقی، رشته موشیقی،
[ پنجشنبه 21 شهریور 1392 ] [ 10:40 ق.ظ ] [ میلاد نادری ]
سنتور بر اساس شواهد و قراین یكی از كهن ترین سازهای منطقه محسوب می گردد. قدیمی ترین اثری كه از این ساز به جا مانده متعلق به حجاری های آشور و بابلیان (۵۵۹ قبل از میلاد) است. كه در این حجاری ها، صف تشریفاتی كه به افتخار آشور بنی پال بر پا شده مجسم گردیده و سازی كه شباهت زیادی به ستتور امروزی دارد را بین آن صف مشاهده می كنیم.
ابوالحسن علی بن حسین مسعودی (متوفی به سال ۳۴۶ ه.ق) مورخ مشهور و نویسنده كتاب مروج الذهب در شرح اوضاع موسیقی در زمان ساسانیان، هنگام نام بردن از سازهای متداول موسیقی ساسانی، واژه سنتور (سنطور) را ذكر می كند. در كتب قدیم و تالیفات ابونصر فارابی و ابن سینا نیز نام سنتور چند بار ذكر شده است.
برخی محققین بر این باورند كه سنتور در زمان های خیلی دور از ایران به دیگر كشورهای آسیایی رفته است، چنان كه امروزه نیز انواع مشابه این ساز در عراق، تركیه، سوریه، مصر، پاكستان، هند، تاجیكستان، چین، ویتنام، كره، اوكراین و دیگر كشورهای آسیای میانه و نیز در یونان نواخته می شود.
با استناد به اسناد و مدارك، نگارگری ها و مینیاتورهای قرون اخیر، آنچه كه ما امروزه به عنوان سنتور در اختیار داریم در واقع سنتوری است كه از حدود یكصد و پنجاه سال اخیر (زمان قاجار) با شكل و شمایل فعلی خود در اختیار هنرمندان این مرز و بوم قرار دارد. چنان كه سنتورهای محمدصادق خان (اولین نمونه صوتی ساز سنتور به جا مانده از دوران قاجار متعلق به ایشان است)، حبیب سماع حضور و حبیب سماعی را در ابعاد، تعداد خرك و نحوه ساخت، بسیار نزدیك به سنتور امروزی مشاهده می كنیم.
بررسی تاریخ تحول ساز سنتور نشان می دهد كه این ساز طیف وسیعی از سبك ها و مكاتب مختلف را در قرن حاضر به خود اختصاص داده است به نحوی كه پس از یك بررسی اجمالی، می توان اذعان داشت حداقل ۱۵ سبك و مكتب مختلف و فعال در این عرصه شهره خاص و عام اند.
تنوع چشمگیر مكاتب و سبك ها باعث تنوع در صدادهی ساز، تكنیك نوازندگی و نحوه آهنگسازی و نغمه پردازی در سطوح مختلف بوده است.


برچسب ها: سنتور،
[ شنبه 16 شهریور 1392 ] [ 06:48 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]
به سایت زیر رفته و با کیبور سنتور بنوازید
برای مراجعه به سایت اصلی کلیک  کنید 



برچسب ها: سنتور انلاین،
[ شنبه 16 شهریور 1392 ] [ 06:30 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]

جهت دریافت کلیک کنید

پسورد فایل : www.fun-plus.ir

مرجع :fun-plus.ir




برچسب ها: اندروید، سنتور، سنتور اندروید،
[ جمعه 15 شهریور 1392 ] [ 03:05 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]
اولین و مهم ترین اصل در برتری یک ساز نوع صدادهی آن است. صدای هر سازی باید مناسب طبع نوازنده آن باشد. برای این اصل مهم هیچ تعریف خاصی وجود ندارد. هر کس به نحوی صدای خوب را تعریف می کند. اما به هر روی ساز خوب دارای صدای خوب است. پس از روی اجبار و ناتوانی در تعریف (یا به عبارتی وجود تعاریف مختلف برای سلیقه های مختلف)، از این مورد گذر می کنیم و به جنبه های ظاهری یک ساز خوب می پردازیم. قابل ذکر است صرفا ساز با دارا بودن جنبه های ظاهری درست، صدای خوبی نخواهد داشت. اما معمولا سازهای خوب، ظاهر خوب (و نه زیبا!!) دارند.

ابتدا ببینیم سنتور از چه چوبی ساخته می شود. طبق تجربه، سازگران چوب دو درخت را مناسب ترین چوب ها برای سنتور دانسته اند. درخت آزاد و درخت گردو. چوب درختان دیگری از قبیل یک نوع چوب راش (که به خاطر شکل ظاهری اش گویا در اصطلاح به چوب بال مگسی معروف است) فوفل، ممرز و ... هم استفاده شده است؛ اما بهترین ها همان آزاد و گردو می باشد. حتما همه با گردو آشنایی دارید و درخت آزاد برایتان ناآشناتراست. درخت آزاد (یا آزاد دار) درختی جنگلی از تیره نارونها و با نام علمی Zelkova carpinifolia و از درختان بلند قامت (با ارتفاع 20 تا 35 متر) است. چوب آن دارای حالت ارتجاعی (کش سان) و نیمه سخت است. رنگ آن قهوه ای متمایل به نارنجی است. بعضی چوب ها تیره تر و بعضی روشن تر. وزن مخصوص این چوب در حالت خشک 700 کیلوگرم بر مترمکعب است. یعنی 50 کیلوگرم سنگین تر از چوب گردو. (چوب گردو وزن مخصوصی در حدود 650 کیلوگرم بر متر مکعب دارد.) این اختلاف وزن در سازهای ساخته شده نیز به وضوح قابل درک است. سنتورهایی که از چوب ازاد ساخته میشوند بهتر اند چرا که صدای لطیف تر و واضح تری نسبت به چوب گردو دارند. بعضی چوب ها هم هستند که قابلیت هایشان مناسب سنتور نیست. مثل چوب توت. چرا که سنتوری که با چوب توت ساخته شود صدای شلوغ و گیجی پیدا می کند چرا که خواص رزونانس چوب توت اینگونه است و به همین دلیل است که سه تار را از توت می سازند تا حجم صدای آن افزایش یابد.

ابتدا بهتر است با اجزا سنتور آشنا شویم. به عکس زیر نگاه کنید:

1

1 - شاید بتوان گفت مهمترین بخش سنتور برای صدادهی، صفحه سنتور است. صفحه سنتور باید عاری از ترک خوردگی و تو رفتگی و بیرون زدگی بیش از اندازه باشد. (قابل ذکر است صفحه ساز پس از گذشت زمان به علت فشار ناشی از سیمها یک انحنای ناچیز به داخل برمی دارد که امری عادی است.) توجه داشته باشید بعضی سازندگان بی وجدان سنتور در محلهایی که ترک وجود دارد مقداری چسب چوب و رنگ و خاک اره می ریزند تا ترک معلوم نباشد پس روی این مورد دقت کافی را در نظر بگیرید. چرا که اگر در صفحه ترک وجود داشته باشد اول ساز کوک نگه نمی دارند و رفته رفته ترک بازتر می شود تا اینکه سنتور از بین می رود و از سنتور بودن تبدیل به س ن ت و ر می شود!!! هم چنین باید صفحه نه آنچنان نازک باشد که طاقت فشار را نیاورد و نه آنچنان ضخیم که الیاف چوب قابلیت ارتعاش و رزونانس خود را از دست بدهند. ضخامت صفحه رو کمی (حدود 2 میلیمتر) از صفحه زیر کمتر است. یعنی ضخامت صفحه رو حدود 5 تا 6 میلیمتر و ضخامت صفحه زیر 7 تا 8 میلیمتر است. البته تعیین این ضخامت به تجربه سازگر و شناخت او از خواص چوب ها دارد. به عکس شماره زیر توجه کنید.

2

2 - دیگر بخش سنتور گل سنتور است. گل سنتور گلی شش پر است و قطری حدود 5 سانتی متر دارد که شش سوراخ هم در بین گلبرگ های آن موجود است. بعضی سازها (از الگوی مرحوم مهدی ناظمی) سوراخهای با قطر حدود 2- 3 میلیمتر و بعضی دیگر سوراخهای بسیار باریک دارند که به اسم سوراخ سوزنی معروفند. گل سنتور باید شکلی منظم داشته باشد تا ساز از لحاظ جنبه های بصری شکیل تر باشد. به شکل زیر نگاه کنید:

3

3 - بخش مهم دیگر سنتور گوشی های آن است. گوشی ها باید منظم و در یک راستا متصل شوند تا کوک را بهتر نگهدارند. شکل گوشی ها در محلی که در کلاف فرو می رود، یک مخروط ناقص است تا بهتر کوک نگه داشته شود. سوراخی که در روی کلاف برای گوشی ایجاد می شود باید کاملا هم اندازه و هم شکل گوشی باشد. یعنی گوشی باید حرکت راحتی در سوراخ داشته باشد، نه آنچنان تنگ که به سختی بپیچد (که گاهی باعث ترک خوردن اطراف سوراخ می شود) نه آن چنان گشاد که گوشی لق شود. خود گوشی ها فلزی (فولادی) هستند. باید دقت کرد چون این گوشی ها با تراشکاری شکل می گیرند معمولا جای تیغه دستگاه تراشکاری روی قسمتی که وارد سوراخ می شود می ماند. این زائده های میکرونی گاهی روی چوب کلاف و داخل سوراخ آن شیار می اندازند که این اتفاق باعث می شود هنگام کوک کردن گوشی به اصطلاح رد کند. اگر به این مشکل برخوردید برای رفع آن اول سیم را شل کنید و گوشی را در جای خود چند بار به چپ و راست بپیچانید تا روان گردد. اگر نشد گوشی را باز کنید و کمی پودر بچه به آن بزنید و در جای خود قرار داده و چند بار به چپ و راست بچرخانید تا روان شود. اگر بازهم نشد گوشی را درآورده و با سمباده نرم (سمباده 1000) سطح آن را پرداخت کنید. دقت کنید اینکار را به نحوی انجام دهید که تغییری در قطر آن به وجود نیاد. یعنی براده برداری نکنید، فقط سطح گوشی را صیقل دهید. بعد از انجام با زدن پودر بچه گوشی را درجای خود قرار دهید. اگر این بار هم نشد سوراخ کلاف احتیاج به برغو خوردن دارد. ساز را به سازنده اش بدهید تا ترمیمش کند. البته اگر ساز مرتب درحال استفاده و کوک شدن باشد این معضل را نخواهد داشت. به شکل ها نگاه کنید:

4

5

4 - از دیگر بخش های سنتور کلاف های سنتور است. کلافها ضخامتی حدود 16 – 17 میلیمتر دارند. ارتفاع آنها (که همان ارتفاع سنتور باشد) حدود 6 سانتیمتر می باشد. شاید بپرسید سوراخ روی کلاف جلو (و گاهی کلاف پشت) سنتور چیست؟ این سوراخ برای قرار دادن پل های رگلاژ سنتور است. معمولا در داخل سنتور 4 پل (2تا چپ ، 2 تا راست) قرار میگیرد که صدای ساز را منظم می کند. گاهی سازنده برای رسیدن به صدای مطلوب از پلهای دیگری در محل های متنوعی استفاده می کند. به شکل زیر نگاه کنید:

6

5 - از دیگر خصوصیات ظاهری سنتور یکی نظم در نوع بسته شدن سیم هاست. سیمها باید کاملا منظم و با فواصل یکنواخت بسته شوند تا فشار ناهماهنگی به شیطانک سنتور وارد نیاید. هم چنین خرکها باید یک شکل و یک اندازه باشد تا انتقال صوت را دچار اشکال نکنند. روی خرک ها مفتولهایی به اسم ساچمه قرار می گیرد. این ساچمه باید از فولاد مستحکمی باشند تا سیمها رویشان شیار نیاندازند. در صورت وجود شیار هنگام کوک جلو و پشت خرک هماهنگ نخواهند شد. هم چنین خرکها باید روی صفحه سنتور به صورت یکنواخت پخش شوند یا به عبارتی دیگر جمع و به هم نزدیک نباشند. قابل ذکر است که خرک های مربوط به سیم های زرد کمی از خرک های سیم های سفید کوتاه تر است.

7

6 - رنگ سنتور نباید براق باشد چرا که باعث انعکاس نور می شود. هم چنین معمولا سازهایی که دارای رنگ براقند صدادهی خوبی هم ندارند. که این به علت خواص شیمیایی رنگ است. برای سنتور از یک پوشش خاص استفاده می شود نه از رنگهای صنعتی!! به شکل نگاه کنید:

8

اینها خواص ظاهری سنتور بود. اگر سازی دیدید که ظاهر آن اختلاف کمی با توضیحات بالا داشت اما صدای بی نظیری داشت تردید نکنید. (البته اگر ایرادات مهم مانند ترک نداشته باشد.) و توصیه دیگر اینکه سعی کنید یا ساز را مستقیم از سازگر بخرید یا با واسطه معلمی که به درستی اش اطمینان کامل دارید. در بازار ساز خوب کم است و اگر هم باشد گران قیمت. چرا که حق فروش و اجاره مغازه و ... باید تامین شود. و در کل "زهره سازی خوش نمی سازد...." ساز عالی کم یاب است.

در نگهداری ساز سنتور چند نکته ای قابل توجه است. سعی کنید ساز همیشه کوک باشد، یعنی از دیاپازون پایین (یا بالا) نیاید. دقت کنید ساز رطوبت نبیند. برای اینکار از جعبه های مناسب استفاده کنید و هم چنین در داخل جعبه روی ساز یک پارچه نخی یا پنبه ای بیاندازید تا رطوبت کمتر در تماس با ساز باشد. ساز را در معرض باد کولر یا گرمای شوفاژ و ... قرار ندهید. دقت کنید از زیر محلی که ساز را قرار داده اید لوله شوفاژ یا تاسیساتی که تفاوت دمایی ایجاد می کنند عبور نکرده باشد. هم چنین ساز را مستقیم روی سرامیک یا سنگ نگذارید و ... .




طبقه بندی: ساختمان سنتور،
[ چهارشنبه 13 شهریور 1392 ] [ 09:05 ق.ظ ] [ میلاد نادری ]


موسیقی > چهره‌ها- همشهریْ‌آنلاین:
فرامرز پایور نوازنده سنتور و ردیف‌دان و نواساز و تصنیف ساز نامدار موسیقی ایران در ۲۱ بهمن سال ۱۳۱۱ در تهران به دنیا آمد

پدرش علی پایور، هنرمند نقاش و استاد زبان فرانسه در دانشگاه تهران و پدربزرگش مصورالدوله، نقاش چیره‌دست دوره قاجار بود که با نواختن ویولن، سنتور و سه‌تار آشنایی داشت.

وی در سن ۱۷ سالگی، آموزش موسیقی را نزد استاد ابوالحسن صبا آغاز کرد و همچنین از محضر استادانی چون عبدالله دوامی و نورعلی خان برومند بهره برد. هنگامى که فرامرز پایور برای فراگیری سنتور به کلاس درس استاد ابوالحسن صبا در خیابان ظهیرالاسلام رفت، سه سال از درگذشت آخرین بازماندهٔ سنتورنوازان افسانه‌ای از نسل قدیم، استاد حبیب سماعی، می‌گذشت. صبا که خود در دوره نوجوانی، سنتورنوازی را نزد علی اکبرخان شاهی و با تکنیکی متفاوت با روش خاندان سماعی فراگرفته بود، پس از مدتی معاشرت با حبیب سماعی، روش سنتورنوازی او را برتر از استاد پیشین خود یافت. بنابراین با تلاش فراوان پاره‌ای از بداهه‌نوازی‌های وی را نت‌نویسی کرد. سپس تلاش کرد تا با آموزش روش صحیح سنتورنوازی به تعدادی از شاگردانش، از منسوخ شدن روش سنتورنوازی نزدیک به موازین هنری و زیباشناسی موسیقی دستگاهی ایران جلوگیری کند. فرامرز پایور، یکی از برجسته‌ترین شاگردان استاد صبا شد و تا سال ۱۳۳۶ که استاد صبا درگذشت، از آموزش‌های وی بهره برد.

پایور از سال ۱۳۳۳، فعالیت خود را در وزارت فرهنگ و هنر وقت و از سال ۱۳۳۷ تدریس سنتور را در هنرستان عالی موسیقی ملی آغاز کرد. او اولین سنتورنوازی بود که روى سنتور، نواسازى مى‌کرد و تنها در پى بداهه‌نوازی نبود. به بیان دیگر، اولین آهنگ‌سازى بود که ساز تخصصى او، سنتور بود.

او سپس هارمونی و کمپوزیسیون را در کلاس استاد بزرگ آن زمان، امانوئل ملیک اصلانیان آموخت. در سال ۱۳۴۱ براى ادامه تحصیلات کلاسیک خود که سال‌ها پیش به عشق موسیقى آن را کنار گذاشته بود، از طرف وزارت فرهنگ و هنر به انگلستان فرستاده شد. از دانشگاه کمبریج در زبان و ادبیات انگلیسى دانشنامه گرفت و در تمام این سال‌ها تلاش فراوانی در جهت معرفی موسیقی ایرانی و سنتور به محافل دانشگاهى انگلستان انجام داد که برنامه‌هاى دلپذیرى از آن سال‌ها در آرشیو رادیو بی‌بی‌سی وجود دارد.

در این سال‌ها، برای شناساندن موسیقی اصیل ایرانی، از طرف دانشگاه لندن و دانشگاه کمبریج از او خواسته شد تا کنفرانس‌هایی در این زمینه همراه با ساز خود ترتیب دهد. همه این کنفرانس‌ها با موفقیت انجام شد و از سوی این دانشگاه‌ها به دریافت جوایزی نائل گردید.

پایور را باید از نخستین رواج دهندگان گروه‌نوازی با ساختار سازهای ایرانی به شمار آورد و وی با دانش وسیعی که در زمینه موسیقی داشت و همچنین علاقه‌مندی و پی‌گیری فراوان توانست بسیاری از آموخته‌های خود از استادانی چون صبا و دوامی و برومند را در قالب کتاب سامان دهی کند که ردیف پایور برای سنتور و همچنین نت نویسی نزدیک به 200 تصنیف به روایت استادش عبدالله خان دوامی از جمله این کارهاست.

وی در اجراهای گروهی خود با تعدادی از نخبگان موسیقی ایرانی مانند جلیل شهناز و هوشنگ ظریف (تار)، رحمت‌الله بدیعى و علی اصغر بهاری (کمانچه)، حسن ناهید و محمد موسوی (نی)، حسین تهرانی و محمد اسماعیلی (تنبک) همکاری کرده‌است. در دههٔ ۱۳۶۰ به همراهی جلیل شهناز، علی اصغر بهاری، محمد موسوی و محمد اسماعیلی، «گروه اساتید» را تشکیل داد و سرپرستی، آهنگ‌سازی و نوازندگی سنتور را در آن به عهده گرفت. این گروه، آثار ماندگاری با محمدرضا شجریان و شهرام ناظری ارائه دادند.
 تلاش‌های پایور، پلى بود بین میراث صبا و محجوبی و آن جریانی که جوانان موسیقی‌دان و تحصیل‌کرده در دانشکده هنرهای زیبا از اوایل دهه ۱۳۵۰ به راه انداختند و موسیقى ایرانی امروز را الگو شدند. در فاصله زمانی بین این دو، حدود پانزده سال، هیچ کس جز استاد فرامرز پایور، کار جدى و پی‌گیر در زمینهٔ موسیقى اصیل انجام نمى‌داد.

[پایور؛ موزیسینی که درس زندگی می‌داد]

[اهالی موسیقی از استاد پایور گفتند و به یادش خواندند]

[نی موسوی با آواز ناظری و افتخاری بر مزار پایور]

[تقدیر از استاد فرامرز پایور]

پایور در نظم و انضباط شخصی هم شخصیتی ویژه بود،آنهایی که با وی در این سال‌ها در داخل و خارج از ایران کنسرت داده‌اند به شفقت و دلسوزی‌اش به اعضای گروه و توجه‌اش و این که اعضاء احساس تبعیض نکنند، بارها اشاره کرده‌اند.

این انضباط ، البته به شاگردانش هم انتقال یافته‌است و برخی از شاخص ترین نوازندگان سنتور و تار در زمره شاگردان این چهره نامی به شمار می‌روند.

پایور در سال‌های ابتدایی دهه هشتاد به دلیل سکته‌ مغزی از ادامه فعالیت های هنری بازماند.

این استاد مسلم موسیقی در روز 18 آذر 1388 بر اثر حمله شدید مغزی در یکی از بیمارستانهای تهران در گذشت.

فعالیت‌هاى  اجرایی در زمینه موسیقی :

بیش از هزار و پانصد اجراى گروهی و فردى روى صحنه‌هاى داخل و خارج از کشور
آهنگ‌سازى و تنظیم قطعات فراوان موسیقی
تدریس صدها شاگرد از چهار نسل متوالی
نت‌نویسى قطعات فراوانی از پیشینیان
حضور در هنرستان و هنرکده موسیقى ملى، اداره هنرهاى زیبا و واحد موسیقى رادیو تلویزیون ملى ایران
نگارش کتب آموزشى سنتور (دومین کتاب «دستور سنتور» را در ۱۳۴۰ بعد از زنده یاد حسین صبا نوشت که تاکنون پرفروش‌ترین کتاب آموزش موسیقى در ایران بوده است.)
نظارت بر کار گروه‌هاى دیگر و تصحیح نقاط ضعف آنها

تألیف‌ها:
دستور سنتور، ۱۳۳۵
سی قطعه چهارمضراب برای سنتور، ۱۳۵۱
هشت آهنگ اجرای سنتور، ۱۳۵۷
گفتگو، ۱۳۵۸
ردیف (چپ‌کوک) برای سنتور، ۱۳۵۹
دوره چپ‌کوک ردیف استاد صبا، ۱۳۵۹
فانوس، ۱۳۶۱
رِنگ شهرآشوب، ۱۳۶۳
ردیف ابتدایی، ۱۳۶۷
رهگذر (دونوازی برای سنتور و فلوت)، ۱۳۶۸
ردیف و تصانیف استاد دوامی، ۱۳۷۵
مجموعه پیش‌درآمد و رِنگ، ۱۳۷۷




طبقه بندی: زندگی نامه اساتید،
برچسب ها: برچسب،
[ سه شنبه 12 شهریور 1392 ] [ 02:16 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]

محسن راسخ، یكى از صنعتگران و سازگران دیگر است كه طى سالیانى چند در حرفه‏ى سازسازى فعالیت دارد. وى در تاریخ 1332 خورشیدى در تهران متولد شد و دوران كودكى را همراه سه خواهر كوچكتر از خود سپرى نمود.
زندگى وى، از طفولیت با مشكلاتى توأم بود زیرا پدر او كه با ساختن سنتور در منزل در كارگاهى كوچك مشغول بود و روزگار سپرى مى‏كرد، هنوز بیش از 10 بهار از سن فرزند خود محسن نگذشته بود كه در خیابان بر اثر تصادف با اتومبیل جان خود را از دست داد و سرپرستى خانواده به عهده این طفل 10 ساله قرار گرفت.
آرى، محسن راسخ بیش از 10 سال نداشت كه در یك كارگاه نجارى مشغول كار شد، همچنین استادمحسن راسخ مدرک درجه1رادرسازگرفته اند. او مى‏گوید:
«پس از سه ماه از كار كردن من در این كارگاه كوچك نجارى مى‏گذشت شروع به تحصیل در كلاس شبانه نمودم و پس از چندى چون از صداى سازها به خصوص ویولن خوشم مى‏آمد. ویولن كهنه و شكسته‏اى به بهاى 50 تومان خریدم و در كارگاه نجارى كه كار مى‏كردم، آن را تعمیر نمودم و روزها در ساعات استراحت از كار براى خود مى‏نواختم، تا این كه توسط یك نفر از دوستانم كه با نواختن سنتور آشنایى داشت، به كلاس ملك واقع در دروازه دولت رفتم و در كلاس ایشان مشغول فراگیرى موسیقى و نواختن ویولن گردیدم.
روزها و هفته‏ها، یكى پس از دیگرى سپرى مى‏شد و من زیر نظر آقاى اسداللَّه ملك با رموز موسیقى ایرانى و ردیف‏هاى آن آشنا مى‏گردیدم، تا اینكه روزى در كارگاه نجارى كه كار مى‏كردم به فكرم رسید كه یك ویولن بسازم، ابتدا دور از دید استادكار، خود ویولن كهنه را از هم باز كردم و آن را الگوى خویش قرار دادم و یك ویولن از روى آن براى خود پس از روزها و هفته‏ها مرارت و زحمت ساختم ولى چون كسى مرا راهنمایى نكرد، نتوانستم ساز خوبى بسازم، لذا سازى كه خواستم بسیار بدصدا و گوش‏خراش از كار درآمد. ولى من مأیوس نشدم و تصمیم گرفتم دوباره ساز دیگرى بسازم و این كار را هم شروع نمودم ولى چون استادكارم و در واقع صاحب كارگاه به این كار راضى نبود، عذر مرا خواست و مرا از كارگاه خویش اخراج نمود.
من پس از مدتى بى‏كارى، دوباره در كارگاه نجارى دیگرى مشغول كار شدم و مجدداً ساخت ویولن را دور از چشم صاحب كارگاه در ساعات بى‏كارى، پس از خاتمه كار روزانه‏ام ساختم و تمرین ویولن را شروع نمودم كه دوباره دچار همان مشكل گردیدم و صاحب كارگاه با این كار من مخالفت كرد و من را اخراج نمود و ناچاراً در منزل كه از پدربزرگ به ارث به ما رسیده بود، اقدام به ساختن ویولن و سنتور كردم كه تقریباً در اینجا، حدود پنجاه درصد موفقیت نصیبم گردیده بود و از این زمان به بعد در هر سازى كه مى‏ساختم سعى مى‏كردم كه نقص كمترى داشته باشد.
در سال 1352 تصمیم گرفتم كه ساز «قانون» را هم بسازم، لذا شروع به ساختن این ساز كردم و چند سالى كه در این حرفه به فعالیت مشغول بودم، روزى توسط آقاى حسن سعیدیان قهرمان كشتى كه از آشنایانمان هستند به آقاى استاد ابراهیم قنبرى معرفى شدم و ایشان بدون هیچ چشم‏داشتى مرا در ساختن ساز راهبر و رهنمون گشتند و مرا با آغوش باز پذیرفتند كه تا عمر دارم خود را مدیون این مرد بزرگ و معلم اخلاق مى‏دانم كه خود ایشان دست‏پروده بزرگ‏مرد هنر موسیقى ایران استاد ابوالحسن صبا مى‏باشد.
به هر حال، چند سالى نزد استاد قنبرى به كار سازسازى پرداختم و در خدمت استاد قنبرى ساخت ساز قانون و سنتور را به خوبى آموختم و استاد پس از موفقیت من در ساختن این سازها، توصیه فرمودند كه سازهاى سه‏تار و تنبور را بسازم و رموز ساخت و رنگ‏كارى سازها را هم به من یاد دادند و من دوباره تأكید مى‏كنم كه زندگى و موفقیت خود را مدیون ایشان مى‏دانم و همیشه دعاى خیر، بدرقه این مرد بزرگ مى‏كنم.


طبقه بندی: زندگی نامه اساتید،
برچسب ها: محسن راسخ،
[ سه شنبه 12 شهریور 1392 ] [ 01:44 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]

1- چوب گردو - آزاد پوست ماری و انواع چوب آزاد دیگر – چوب افرای موجی (ببری) – چوب افرای چشمه طیور
2- چسب چوب سرد نوع عالی نجّاری
3- چسب گرم یزد و گرم ایتالیایی
4- سیم زرد و سفید سنتور نمرة 40/0 و 38/0 و 35/0
5- مفتول 2 میلیمتری زوار سنتور
6- لاك و الكل
7- مفتول 5 میلیمتری گوشی كوك سنتور
8- ساچمة خرك سنتور
9- چوب سرو (نرّاد)
سمبادة درشت و نرم و پوست ساب نرم و درشت برای رنگ آمیزی با لاك و الكل




طبقه بندی: ساختمان سنتور،
برچسب ها: سنتور،
[ دوشنبه 11 شهریور 1392 ] [ 06:37 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]

آغاز فراگیری ساز سنتور نزد خانم رؤیا حلاج (مركز حفظ و اشاعه موسیقی ایران)
گسترش حیطه نوازندگی و ظرائف موسیقی در محضر اساتید: مسعود شناسا،
حسین ملك، پرویز مشكاتیان، محمدرضا لطفی، ناصر فرهنگ فر، مجید كیانی، رامبد صدیف
فارغ التحصیل از دانشكده هنرهای زیبای دانشگاه تهران و استفاده از آموزه های پژوهشگران
و محققینی همچون محمدتقی مسعودیه، تقی بینش، فرهاد فخرالدینی،‌ خسرو مولانا، آذین موحد و
محمدرضا درویشیفراگیری ساز دوتار شمال خراسان (مكتب استاد حاج حسین یگانه)
گردآوری موسیقی مقامی، فرهنگ واژگان و مجموعه سازهای منطقه شمال خراسان (آرشیو مركز اسناد سازمان میراث فرهنگی)
اجرا و ساخت قیچك بم با تغییراتی در طرح اولیه، تلاش در جهت معرفی قابلیت های آن
به مخاطبان موسیقی ایرانی، اجرای تكنوازی در گروه عارف به تشویق
استاد پرویز مشكاتیان، ضبط اولین نمونه تكنوازی قیچك بم (استودیو گوشه)
همنوازی و اجرای مجموعه كنسرتهایی با بهمن رجبی در تهران و شهرستانها
ایراد سلسله بحث های "شناخت مكاتب و اساتید ساز سنتور در سده اخیر" – رادیو فرهنگ
پژوهش در عرصه هنر بداهه نوازی از طریق بررسی مكاتب اساتیدی همچون حبیب سماعی،
مرتضی نی داوود، مرتضی محجوبی، رضا ورزنده، فرامرز پایور، جلیل شهناز و حسن كسائی
تاسیس گروه سنتورنوازان متشكل از 5 سنتور با ابعاد گوناگون و اجرای
كنسرتهایی در سطح كشور، انتشار DVD "زبعدما" با اجرای گروه سنتورنوازان
همكاری با گروه بین المللی SilkRoad و نوازنده برجسته ویلون سل YoYo Ma و اجرای بیش از
300 كنسرت در ایالات متحده آمریكا، آلمان، فرانسه، بلژیك، هلند، سوئیس، چین، ژاپن،
 تایوان، هنگ كنگ، تاجیكستان، ارمنستان، ازبكستان، قرقیزستان و ...
ساخت قطعه Where The Wind Will Take Us برای سنتور و گروه جاده ابریشم به همراهی YoYoMa
همكاری با گروه بین المللی Atlas (هلند) و برگزاری مجموعه كنسرتهای "موسیقی معاصر" (Contemporary Music)
همكاری با گروه بین المللی Labyrinth Modal و Ross Daly (نوازنده و محقق مطرح یونانی) و اجرای كنسرتهایی در كشور یونان
همكاری با گروه Oriental Ensemble و نصیر شماء (نوازنده مطرح عود عرب)
برگزاری Masterclass های تخصصی: سنتور ایرانی (كنسرواتوار آمستردام)،
سمینار و مستركلاس سنتور و ردیف ایران (هودتسی – یونان)، مبانی موسیقی ایرانی
 (لابیرنت – یونان)، نقش زمان و مكان در بداهه نوازی ایرانی (آمستردام)، سبكهای
سنتورنوازی معاصر (دانشگاه تهران)، سومین كارگاه موسیقی دانشجویان كشور و ...
اجرای كنسرت های متعدد تكنوازی و بداهه نوازی به همراه تنبك پدرام خاورزمینی در داخل و خارج از كشور
تاسیس گروه گوشه و اجرای کنسرت "یاد باد" در سوگ استاد پرویز مشکاتیان به همراهی
آواز سالار عقیلی و تنبک پدرام خاورزمینی - تالار وحدت سال 1388
تدریس ردیف موسیقی دستگاهی ایران و مبانی نوازندگی در دانشكده هنرهای زیبا - دانشگاه تهران


طبقه بندی: زندگی نامه اساتید،
[ شنبه 2 شهریور 1392 ] [ 01:09 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]

پرویزمشکاتیان

متولد ۲۴ اردیبهشت ۱۳۳۴ نیشابور۱۹۵۵

آغاز مقدمات موسیقی از ۶ سالگی نزد پدر (حسن مشکاتیان)

اجرای اولین کنسرت در ۸ سالگی در مراسم گرد

همایی دانش آموزان در مدرسه امیر معزی نیشابور ۱۳۴۲

شرکت در مراسم اردوگاه رامسر و کسب مقام های متعدد در سالهای دبیرستان

ورود به دانشکده هنر های زیبا ۱۳۵۳

یادگیری ردیف میرزا عبدالله نزد استاد نورعلی برومند

آموزش ردیف موسیقی ایرانی نزد دکتر داریوش صفوت

یادگیری موسیقی ایرانی و مبانی موسیقی نزد اساتیدی

چون دکتر محمدتقی مسعودیه ، عبدالله دوامی ، سعید هرمزی ، یوسف فروتن

همکاری با مرکز حفظ و اشاعه موسیقی به عنوان

مدرس و نوازنده سنتور و سرپرست گروه زیر نظر دکتر داریوش صفوت ۱۳۵۴

اجرای کنسرت های متعدد با همکاری خوانندگانی چون پریسا (فاطمه واعظی) و هنگامه اخوان

تشکیل گروه عارف و سرپرستی این گروه ۱۳۵۶

شرکت در آزمون باربد که به ابتکار استاد نورعلی برومند برگزار می شد و

کسب مقام اول به همراه پشنگ کامکار و کسب مقام ممتاز به همراه داریوش طلایی

همکاری با رادیو زیر نظر هوشنگ ابتهاج (سایه) ۱۳۵۶

استعفا از رادیو پس از واقعه ۱۷ شهریور ۱۳۵۷

تشکیل موسسه چاووش پس از استعفا از رادیو با همکاری هنرمندان گروه عارف و شیدا ۱۳۵۷

همکاری با موسسه فرهنگی هنری چاووش از سال ۱۳۵۷ تا ۱۳۶۲

و ضبط و اجرای آثار متعدد با عناوین زیر

چاووش۴ تصنیف مرا عاشق با همکاری شهرام ناظری روی شعر مولانا

چاووش۴ چهارمضراب شورانگیز

(نت این اثر در سال ۱۳۵۹ به صورت مستقل توسط موسسه چاووش منتشر شد)

چاووش۴ قطعه نغمه (شور)

چاووش۶ سرود ایرانی با صدای محمد رضا شجریان و اجرای گروه شیدا

به سرپرستی محمد رضا لطفی ۱۳۵۸ (اجرای زنده در دانشگاه ملی)

چاووش۷ سرود رزم مشترک با صدای محمدرضاشجریان

در اصفهان با اجرای گروه عارف و شعر برزین آذرمهر ۱۳۵۸

چاووش۷ قطعه ۱۰ضربی چهارگاه (پیروزی) اجرای گروه عارف

چاووش۷ اجرای قطعه درقفس استاد ابوالحسن صبا با تنظیم حسین علیزاده

همکاری با محمدرضاشجریان و تولید چند اثر که توسط موسسه

دل آواز به صورت سی دی و کاست منتشرشد

بیداد ، برآستان جانان ، سرعشق (ماهور) ، نوامرکب خوانی ، دستان (چهارگاه)

اجرای کنسرت های برون مرزی گروه عارف به همراهی محمدرضا شجریان ۱۳۶۶

همکاری با خوانندگانی چون علی جهاندار ، ایرج بسطامی ، علیرضا افتخاری

، حمید رضا نوربخش ، علی رستمیان ، شهرام ناظری از ۱۳۶۷ تا ۱۳۸۳

تولید نوار های متعدد در زمینه موسیقی ملی ایران و همکاری با آهنگسازانی

چون کامبیز روشن روان (دود عود) و محمدرضادرویشی (جان عشاق ، گنبد مینا)

شرکت در فستیوال جهانی موسیقی تحت عنوان (روح زمین )

در کشور انگلستان و کسب مقام نخست

انتشار کتاب های متعدد در زمینه سنتور و موسیقی ملی ایران




طبقه بندی: زندگی نامه اساتید،
[ شنبه 2 شهریور 1392 ] [ 11:45 ق.ظ ] [ میلاد نادری ]

مهـدی ناظمی


استاد بزرگ، شادروان مهدی ناظمی در سال یکهزارو دویست و هشتاد و چهار خورشیدی (1376 - 1284) در شهر یزد دیده به جهان گشود. در جوانی، ستاره هنر سنتور سازی شد و در دوران کهولت به مانند یک قدیس در عالم هنر درخشید .  او با اساتید بزرگ زمان خودش چون : حبیب الله سماعی و ابوالحسن صبا محشور بوده است.
ناظمی زمانیکه این دنیا را ترک می کرد ، دیگر فقط یک ایرانی نبود؛ بلکه به همه جهان هنر تعلق داشت. او در سال های طلایی عمرش کوشید تا تمام احساس و درکی را که از زندگی داشت با زبان سنتور منتقل کند و سنتور را جاودان سازد همانطور که سنتور ناظمی را جاودان ساخت . آثار استاد ناظمی به عنوان یکی از ذخایر فرهنگی و هنری کشور ایران به شمار می رود و قلب مردم زیادی را تسخیر کرده است.

استاد ناظمی مرد بسیار بزرگی بود؛ یک مرد  کامل؛ یک هنرمند اصیل ؛  یک استاد کم نظیر و بی اندازه سخت گیر و در عین حال بسیار دلسوز و مهربان، بطوریکه  شاگردش  آقای امیرحمزه  رضایی در وصف خصوصیات او چنین می گوید : 
آری، من او را در شبی از شب های زندگی ام ملاقات کردم. بعد از سلام و مراسم احوالپرسی از من خواست که با سنتور آهنگی بنوازم و سپس گفت : « شنیده ام که سنتور هم می سازی. » گفتم :«آری».  گفت  :
« می خواهم  سنتوری را که ساخته ایی ببینم.» و چند روز بعد به منزل ما آمد و سنتوری را که ساخته بودم مورد بررسی قرار داد و گفت:« بیا تحصیلاتت را در این رشته ادامه بده.» شایعاتی در مورد سخت گیریهایش وجود داشت که بیشتر به افسانه می مانست. همه ی آن شایعات ، دلهره آور، مأیوس کننده و متأسفانه واقعی بود و باور نمی کردم که با من کار کند. به همین علت مدتی تعلل کردم تا اینکه در  یکی از تماس های تلفنی به من گفت  :

        روزی آگه شوی از حال دلم ای صیاد             که به کنج قفسم نیست به جز مشت پری

 

به شدت تحت تأثیر این شعر قرار گرفتم و همان روز تصمیم گرفتم  تا کار و هنر سنتور سازی را نزد ایشان به انجام برسانم. استاد ناظمی در شروع کار فهرستی از قانون های آهنینش را در جلوی رویم گذاشت و من قول دادم که به همه ی آنها  وفادار بمانم. استاد رفته رفته اسرار حرفه اش را به  من یاد داد و با وجود  سختی کمر شکن قانون ها  توانستم موفق باشم. ناظمی از من انتظار کاری در حد معجزه را داشت و به کمتر از آن راضی نمی شد. حتی جزئی ترین خطا یا سهل انگاری را نمی بخشید. او به من یاد داد که سنتور را چنان بسازم که گویی دارم یک اثر  باستانی خلق    می کنم و این در من نوعی احساس مسولیت شدید ایجاد می کرد.

 

جهت کسب اطلاعات بیشتر در مورد استاد ناظمی می توانید به کتاب ذیل مراجعه کنید


ناظمی و سنتور
تحریر :  ارفع اطرایی





طبقه بندی: زندگی نامه اساتید،
[ جمعه 1 شهریور 1392 ] [ 03:00 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]

 

۱- حلقه مضراب
حلقه مضراب محل گرفتن مضراب می باشد. نحوی گرفتن بدین صورت است  که انگشت اشاره  در داخل حلقه و انگشت شست در گودی پشت حلقه  مضراب و سه انگشت دیگر چسبیده به هم زیر حلقه مضراب قرار می گیرند.

 

۲- ساق مضراب 
قسمتی از مضراب است که  قسمت های حلقه مضراب و سر مضراب را به هم وصل می نما ید .

 

۳- سر مضراب 
قسمتی از مضراب است که بر روی سیم های سنتور فرود می آید. بهترین مکان  برای فرود آوردن مضرابها بر روی سنتور ، فاصله چهار سانتی متری خرک هاست . نکته قابل توجه آنکه سعی شود حتما از طریق حرکت مُـچ، بر روی سیم ها ضربه فرود آوریم. 

 

 

جنس مضراب ها معمولا از چوب گردو بوده  و دارای اندازه هایی در حدود 22 سانتی متر می باشند.
 

 

چسباندن نمد در سر مضراب ها نیز امری است متعارف که اکثر نوازندگان آنرا بکار می برند تا صدای سنتور دلنشین تر گردد.

 




طبقه بندی: ساختمان سنتور،
[ چهارشنبه 9 مرداد 1392 ] [ 11:50 ق.ظ ] [ میلاد نادری ]

 




ارتفاع خرک های سیم های

سفید 22 میلی مترمی باشد طول

شیار موجود  روی خرک 17 میلی متر و

طول مفتول فلزی روی آن 16 میلی متر می باشد.

 


ارتفاع خرک های سیم های

زرد 20 میلی مترمی باشد

طول شیار موجود  روی خرک 17

میلی متر و طول مفتول فلزی

روی آن 16 میلی متر می باشد.

 

 

خرک ها ابزارهای چوبی هستند

که برای قرار دادن سیم ها بر

روی صفحه ی سنتور بکار می روند .

اندازه ی آنها برای سیم های

زرد و سفید متـفاوت است. 
شیار موجود بر روی خرک ها

برای قرار گرفتن مفتول فلزی

روی خرک است که از روی هر

خرک چه زرد و چه سفید، 

چهار رشته سیم هم کوک و هم صدا عبور می کند .




طبقه بندی: ساختمان سنتور،
[ چهارشنبه 9 مرداد 1392 ] [ 11:49 ق.ظ ] [ میلاد نادری ]

 

آچار کوک ابزاری است فلزی که به وسیله آن گوشی ها را به راست یا چپ می چرخانند و بدین وسیله سنتور را با آن کوک می کنند .

 

 




طبقه بندی: ساختمان سنتور،
[ چهارشنبه 9 مرداد 1392 ] [ 11:47 ق.ظ ] [ میلاد نادری ]

 


گوشی ها ، مفتول های ضخیم فلزی هستند که برای تاباندن سیمهای سنتور بکار می روند . این گوشی ها در سمت راست کلا ف سنتور قرار می گیرند و به وسیله ی آچار کوک ، با چرخاندن آنها، سیمهای سنتور را کوک  می کنند. این گوشی ها در چها ر ردیف طولی به صورت پشت سر هم قرار می گیرند و سیم ها در منتها علیه سمت راست کلاف ، به این گوشی ها ختم می شوند. در زیر تصویر هایی از گوشی های سنتور نشان داده شده است.

 




طبقه بندی: ساختمان سنتور،
[ چهارشنبه 9 مرداد 1392 ] [ 11:46 ق.ظ ] [ میلاد نادری ]

 

سیم گیر ها در سمت چپ  کلاف سنتور واقع شده اند. این سیم گیر ها دقیقا  متناظر با گوشی های سمت راست  کلاف اند. سیم ها در این قسمت ، به صورت حلقه های منظم بر روی سیم گیر ها قرار می گیرند.

 

 




طبقه بندی: ساختمان سنتور،
[ چهارشنبه 9 مرداد 1392 ] [ 11:18 ق.ظ ] [ میلاد نادری ]



 


سنتور یکی از سازهای اصیل ایرانی است که ساخت آن را به فیلسوف عـالیقـدر  و موسیقیدان بزرگ قرن چهارم، ابونصرفارابی نسبت داده اند . از طرفی دیگر، شواهد و علائم بجای مانده از نقاشی ها و حکاکی های  موجود از دوره های  آشوری و  بابلی، تصویر هایی را نشان می دهد که در آن افراد ، آلاتی  ذوزنقه  شکل  شبیه سنتور را که به وسیله طناب یا نخی که بدان متصل بوداز  گردن آویخته و با آن می نواختند.
این ساز خوش صدا و قدیمی در اکثر کشورهای دنیا نیز استفاده می شود . جاذبه صدای سنتور فوق العاده است و هـر شنونده ایی را تحت تأثیر قرار می دهد . سنتور بر خلاف شکل ساده دارای ساختمان پر رمز و راز و پیچیده ایی است . سادگی شکل سنتور باعث شده تا افراد زیادی به ساختن آن روی بیاورند. در این بین شخصی می تواند موفق باشد و به صدای واقعی سنتور دست پیدا کند که به تاریخچه سنتور سازی توجه داشته باشد و از تجربه ها و ریشه های تاریخی آن استـفاده کند.

 

اجزا و سازمان کلی سنتور در شکل فوق نشان داده شده است

 

1- کلاف
سوراخ موجود در پایین کلاف برای انتقال صدا به بیرون و تسهیل حمل و نقل ایجاد می شود   
 2- گوشی سنتور
 3- سیم گیر
 4- صفحه روی سنتور

 5- گل سنتور
  گلهای روی صفحه سنتور علاوه بر زیبایی سنتور ، جهت انتقال صدا به داخل بدنه و ایجاد رزونانس تعـبیه شده اند
6- شیطانک

  دو قطعه چوب که در سمت راست و چپ صفحه سنتور نصب می شوند 
7- مفتول سیمی روی شطانک
مفتول فلزی به ضخامت 5/1 میلی متر که بر روی شیطانک ها قرار می گیرد و سیم ها در دو انتهای صفحه با عـبوراز آنها به سیم گیر ها و گوشی ها ختم می  شوند
8- خـرک
9- مفتول سیمی روی خرک
10- سیم های زرد
11- سیم های سفید
12- سیم های سفید پشت خرک 
13- سیم های زرد پشت خرک 
سیم های فوق قابل نواختن نمی باشند

 




طبقه بندی: ساختمان سنتور،
[ سه شنبه 8 مرداد 1392 ] [ 06:36 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]

 

 

بدنه یک سنتور به عنوان شالوده اصلی سنتور می باشد که با چسباندن صفحه های رو و زیر کلا ف شکل می گیرد. دقت در ساخت صحیح بدنه و استفاده از  چوبهای مرغوب تأثیر مستقیمی در صدای سنتور دارد. پلهای موجود درون بدنه سنتور که مابین صفحه های رو و  زیر قرار می گیرد نیز تاثیر زیادی دراستحکام ساختمان سنتور و صدای آن دارد. به طور کلی صرفنظر از صدای سنتور معیارهای زیر از اساسی ترین معیارهای انتخاب  یک سنتور خوب می باشد. 

معیارها
صاف و مسطح بودن صفحه رو
وجود یک انحنای جزیی به سمت بیرون ، در مرکز صفحه زیر
اندازه  های دقیق اضلاع کلاف و سایر بخش های بدنه  سنتور
استفاده از چوب مرغوب و رنگ خوب

 




طبقه بندی: ساختمان سنتور،
[ سه شنبه 8 مرداد 1392 ] [ 06:33 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]

 

پلها ابزارهای چوبی استوانه ای شکل هستند که مابین صفحه های رو و زیر قرار می گیرند و این دو صفحه را بهم متصل می کنند . ارتفاع این پلها 5 سانتی متر و اندازه ضخامت آنها 1 سانتی متر می باشد. پلها علاوه بر حفظ و نگهداری صفحه ها در برابر فشارهای وارد شده در صدا دهی ساز نیز موثرند.

 

 




طبقه بندی: ساختمان سنتور،
[ سه شنبه 8 مرداد 1392 ] [ 02:52 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]

 

صفحه روی سنتور ، صفحه ایی است صاف ومسطح با ضخامت شش میلی متر  که بر روی  آن دو  گل زیبا نیز قرار دارد. گل های روی صفحه برای انتقال صدابه داخل جعـبه و ایجاد رزونانس می باشند. صاف و مسطح بودن این صفحه یکی از معـیارهای انتخاب یک سنتور خوب است.

 

 




طبقه بندی: ساختمان سنتور،
برچسب ها: ساختمان سنتور،
[ دوشنبه 7 مرداد 1392 ] [ 12:54 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]
نظرات

 

صفحه زیر سنتور ، صفحه ایی است  به ضخامت 5/7 میلی متر که کلا ف سنتور روی آن قرار می گیرد و صفحه انحنای جزیی به سمت بیرون دارد.

 

 

 




طبقه بندی: ساختمان سنتور،
برچسب ها: ساختمان سنتور،
[ یکشنبه 6 مرداد 1392 ] [ 03:49 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]
نظرات

کلا ف سنتور لا کوک

 

کلا ف سنتور سل کوک

 

کلاف سنتور نخستین بخش از ساختمان سنتور است که بر اساس نوع سنتور در ابعاد استاندارد ساخته می شود. همانطور که درشکل ملاحظه می کنید این ابعاد به شرح زیر میباشند 

سنتور سل کوک
ـ قاعـده بزرگ کلا ف                                               90 سانتی متر
ـ قاعـده کوچک کلا ف                                             36 سانتی متر
ـ ارتفاع کلا ف                                                       27 سانتی متر
ـ قطر سوراخ موجود در پایین کلا ف                           17 میلی متر

سنتور لا کوک
ـ قاعـده بزرگ کلا ف                                               82 سانتی متر
ـ قاعـده کوچک کلا ف                                             33 سانتی متر
ـ ارتفاع کلا ف                                                       26 سانتی متر
ـ قطر سوراخ موجود در پایین کلا ف                           17 میلی متر

پهنای هر یک از چهار قطعه چوب بکار رفته در ضلعهای کلا ف در هر یک از دو نوع کلا ف ، پنج سانتی متر و ضخامت هر یک از آنها 18 میلی متر می باشد  



طبقه بندی: ساختمان سنتور،
برچسب ها: ساختمان سنتور،
[ شنبه 5 مرداد 1392 ] [ 02:33 ب.ظ ] [ میلاد نادری ]
نظرات
.: Weblog Themes By WeblogSkin :.
درباره وبلاگ


برنامه ای برای ترویج فرهنگ و هنر ایرانی

آمار سایت
بازدیدهای امروز : نفر
بازدیدهای دیروز : نفر
كل بازدیدها : نفر
بازدید این ماه : نفر
بازدید ماه قبل : نفر
تعداد نویسندگان : عدد
كل مطالب : عدد
آخرین بروز رسانی :
امکانات وب

جک

چار جفنگ باحال